與美術館有緣之台北雙年展

這學期除了剛開始常跑美術館做事之外，結果自己放假還是跑去美術館看展，因為自己從沒有看過"雙年展"這個盛大的展覽，不過既然來了就好好看得夠吧，當然美術館裡面不能拍照，只能讓我慢慢欣賞囉^^





雙年展可以看到很多國外的作品，但是藝術這種東西，我自從上了怪怪的藝術心理學和莫名其妙的有關藝術的相關課程，或許是學校系上沒很跑這一塊，但我自己覺得藝術就好像是表達出一個"自己說得通的東西"，然後當別人對你的作品也好像想通了，那你的東西就是"藝術"，呵呵~有曲解藝術的定義，藝術家們別怪我...




在台北市立美術館，其實在外面就可以明顯看到，為了雙年展，裡面都不太一樣了^^其實每個人都應該去體驗一下"藝術"，學生也才15塊而已，俗俗啦~

當然，如果更想了解的人，除了去北美館瞧瞧之外，這裡也有雙年展的專屬介紹網站，特別的是，你以為展區只有北美館嗎??呵呵~其實這次雙年展可以分佈到台北各個地方，有很多很有趣的作品呢~


檢視較大的地圖


由於這是屬於國際性的盛會，官方那邊是說："本屆雙年展並沒有單一的主題，而是將許多彼此相關的主題統整匯集，大部分的議題會關注到我們這個時代的全球化所帶來的混亂狀態。"
(我想你進去看第一個作品就會非常有感受了^^)

在這邊推薦大家都去看看唷~

但是我這次注意到一個不一樣的作品，在三樓的"疊影絮語"，是大師Jerry Uelsmann的展覽，還好官方有小介紹一下，我覺得這個很棒耶!!



官方說："傑利．尤斯曼1934年生於美國，為美國60年代超現實主義攝影大師，人們稱之為“影像的魔術師”、“黑白的冶金者”。"




"1965年尤斯曼提出「後視覺化」（post-visualization）影像觀，主要出自傳統的暗房技法，將不同底片上的影像疊合在一張畫面上，構成“純手工蒙太奇”的藝術圖像，在此中尤斯曼發現了影像「再創造」的神秘與驚奇。他的藝術反映出60年代中期，西方攝影從單純的照片到圖像概念的美學過渡。"

看了落落長的介紹，換我解釋，總之就是當這個世界上沒有photoshop時，你如果能用照片做出那種作品，你也可以是大師了，而且最好是1965年可以搞出那種東西...雖然都是黑白的照片，但是看了真的很有fu~就算是我用photoshop也做不出來這種感覺的^^










還好我有找到那個大師的官方網站，我只花了15塊看了他好多作品，感謝北美館...

資料來源：
Jerry Uelsmann官方網站 http://www.uelsmann.com/
台北市立美術館 http://www.tfam.museum/Index.aspx